Depuis quand pratiquez-vous la photographie ?
J'ai du avoir un appareil dans les mains quand j'étais enfant, mais en dehorsdes photos de vacances, on peut dire que j'ai commencé vers 18 ans à pratiquerla photo, dans le sens "prémédité" du terme.
Quel matériel utilisez-vous ?
Jusqu'à peu j'utilisais un nikon D70, et puis récemment j'ai craqué pour unD200 d'occasion. J'ai choisi nikon lors de mon passage au numérique car je possédais un argentique F65 et deux optiques dont un 70-300 (qui ne pique pas des masses mais permet de rendre service par exemple au zoo :-). Je possède également un 50mm f/1.4 et le 60mm f/2.8 macro. Cela dit je pratique aussi encore un peu l'argentique en n&b, avec le reflex nikon, et aussi un yachica 6x6et une vielle chambre arca swiss trouvés sur ebay. Pour les accessoire c'est du pur bricolage : sac plastique blanc, papier alu, lampe domestique, des vieux flash sabot... je dis cela car je ressens beaucoup autour de moi la pression commerciale qui veut nous faire croire que si on ne possède pas le dernier matos sorti, c'est impossible de faire de bonnes photos...
Que recherchez-vous à travers cet art ?
La question à un million de neurones... Je ne sais pas. Je ne sais pas ce que je cherche, mais c'est certain je cherche quelque chose. Avant j'écrivais pas mal, puis je me suis rendu compte que je n'avais rien à dire... A travers mes images je n'ai pas de messages particuliers à faire passer, même si certaines compositions comme par exemple "le masque de l'écrivain" ou les "calligraphies"peuvent inviter à la réflexion. Mon plaisir et ma quête sont en premier lieu esthétique, ensuite, advienne que pourra!
Vous avez réalisé, entre autres, de très belles photos d\'architecture où vous mettez en avant les formes, le graphisme et les couleurs. Quels conseils donneriez-vous à un photographe qui souhaiterait pratiquer ce style photographique ?
Merci pour le compliment. Heu, que dire? Et bien je pense qu'en premier lieu, ce qui compte c'est d'aimer ça, je veux dire aimer le lieu, le bâtiment, l'espace que l'on désire capter, puis de bien choisir le point de vue. Bien sûr pour débuter il est préférable de suivre les règles de base le cadrage au tiers ou au nombre d'or, simplifier au maximum, éviter le soleil de midi, privilégier le crépuscule ou l'aube à la nuit, et ne pas négliger le temps gris pour les façades en pierre sculptées qui permet de réduire les ombres. Enfin après, c'est surtout une histoire de goût et d'ambiance que l'on veut faire passer.
Quels sont les photographes qui vous inspirent ?
En fait, j'ai un parcours un peu inversé puisque c'est seulement depuis peu, donc après avoir réalisé plusieurs dizaines de milliers de clichés, que je commence à découvrir le travail d'autre photographes. Et il y en a beaucoup que j'admire. Je suis très sensible aux portraitistes du 19ème siècle (Nadar,Disdéri, Carjat,...), aux paysagistes type Eugène Atget, Walker Evans, Ansel Adams, aux expérimentaux genre Man Ray, Bellmer, sans oublier Brassaï, Doisneau,Cartier Bresson, Steichen,... oui bon, on va dire tous les grands photographes, ça ira plus vite! Actuellement, je suis en train de découvrir les travaux de Robert Polidori (labeauté du chaos?), Stéphen Shore (l'équation nostalgique du vide?), et Andrzej Dragan (l'étrangeté baudelairienne de l'humain) qui me touchent particulièrement.
Quels sont vos projets ?
Je travaille sur une série qui consiste à représenter des objetsplus ou moins courants dans leur singularité par un travail sur les ombres et lacouleur. Je travaille également sur la conception d'un logiciel photo (avis aux développeurs et aux banquiers ! ) qui bizarrement n'a pas encore été inventé.
Un grand merci à Elyan Vadel Costa
